segunda-feira, 18 de fevereiro de 2019

Oficinas de palhaço, circo, teatro e contação de histórias com o Teatro Ruante


Circo, Teatro, Palhaço e Contação de histórias

O Teatro Ruante, radicado em Porto Velho desde 2015, abre as portas de seu espaço, a Casa Ruante, para todos interessados em aprenderem a se expressarem por meio das artes cênicas. Com profissionais com décadas de experiência na cena e no ensino, será ofertado cursos de teatro, técnicas circenses (circo), palhaço e contação de histórias para diversas idades.


Focado em exercícios específicos e jogos, as oficinas têm por objetivo instruir os participantes a conhecerem suas possibilidades e limites, desenvolvendo a autoestima, a confiança e o espírito coletivo, bem como conhecer diversas técnicas dessas artes, para que possam se expressarem artisticamente.

Na arte circense (circo e palhaço), a Casa Ruante é o único espaço da cidade de Porto Velho a ofertar oficinas nessa área.

Abertas as inscrições para turmas iniciantes:
Modulo 1 – iniciante
Circo (a partir de 7 anos)

Turma 1 – terças das 14h30 às 16h30.
Turma 2 – sábados das 9h às 11h

Teatro (a partir de 16 anos)
Segunda e quartas das 19h às 21h30

Palhaço (a partir de 16 anos)
Terças das 19h às 21h30

Contação de Histórias (a partir de 16 anos)
Sextas das 19h às 22h

Inscrições e mais informações: (69) 98164.3332 – 99241.1921
www.teatroruante.blogspot.com
Endereço: Av. José Bonifácio, 1295 – Sala A - Olaria

SOBRE AS OFICINAS
Circo - Curso  livre
O circo foi, é e sempre será um grande veículo comunicador, principalmente corporal e visual. Nesses tempos modernos, na era digital, onde as relações se dão em um âmbito cada vez mais rápido e impessoal, a arte circense vem como um contraponto, com sua prática colaborativa.
  
A oficina livre de circo (iniciante), para crianças, jovens e adultos

OBJETIVOS
  •         Aprender e compreender os princípios do trabalho em equipe, desenvolvendo  confiança, cooperação, disciplina e integração;
  •          Estimular a auto-estima, o desenvolvimento criativo, artístico e físico da criança e do jovem;
  •          Desenvolver capacidades físicas como: equilíbrio, força e coordenação motora;
  •          Exercitar a manipulação de objetos;
  •          Apropriar-se de habilidades acrobáticas.

CONTEÚDO
  •          Malabares (bolas, aro e clave);
  •          Laço;
  •          Acrobacia de solo (Camablhota, estrela, saltos, giros, duas alturas);
  •          Estatuário.

 Palhaço
Desenvolver a milenar arte do palhaço é um processo de auto conhecimento, em que o praticante trabalha com os aspectos de si mesmo, dos quais mais se envergonha e quer esconder. O aprendizado ocorre por meio de exercícios específicos e jogos, que brincam com essas características e, dessa forma, expressam o que há de mais ridículo em si mesmo, compartilhando isso com o público.
A oficina é voltada para jovens e adultos que queiram trabalhar essa arte e seu auto conhecimento, bem como sua capacidade de expressão, seja para desenvolver em caráter inicial ou aprimorar suas técnicas de palhaçaria.

 Oficina de Introdução ao palhaço para pessoas com ou sem experiência
  
- Jogos: Atividades de descoberta e desenvolvimento do palhaço.
- Claques: Técnica de tapa, tropeço e tombos de palhaço.
- Repertório: reprises tradicionais e elaboração de novas cenas.
- Orientação de maquiagem e figurino: Dicas, convenções e prática de concepção de figurino e maquiagem individualizada.

Duração: Fevereiro a Dezembro/2019
Idade: a partir de 16 anos

TEATRO
O teatro é uma arte coletiva que, em sua manifestação, agrega outras artes como a literatura (texto dramático), a música (o canto, canções), a indumentária (figurinos), dança (trabalho corporal), arquitetura e escultura (cenografia) e mesmo elementos tecnológicos na iluminação ou no uso de projeções em cena. No entanto, a arte teatral não é uma colagem de várias artes, a junção de todos os elementos, nesse caso, é o que lhe faz única. Apesar de ser uma arte efémera, tem dois milênios e meio de existência e continua a encantar os artistas e o público pelo mundo.

Ao praticar a linguagem teatral o estudante/artista desenvolve o autoconhecimento e sua autoconfiança, a relação em grupo e o trabalho em equipe, possibilitando uma maior expressividade na vida e na elaboração de processos artísticos. Portanto, fazer teatro não é apenas para quem é ou quer ser artista, todos podem trabalhar o teatro.

A oficina ministrada pelo Teatro Ruante foca no trabalho corporal, vocal, na interpretação (jogos teatrais, improviso e construção de cenas) e no estudo teórico da linguagem, tendo os seguintes conteúdos:

CORPO
  •          Exercícios de conscientização do eu e do espaço;
  •          Deslocamento e direção no espaço;
  •          Equilíbrio/desequilíbrio;
  •          Oposições, rotações, dentre outros.

VOZ
  •          Respiração;
  •          Trabalho com a palavra;
  •          Voz e emoção;
  •          A voz no espaço;
  •          Vocalizes e jogos vocais.

INTERPRETAÇÂO
  •          Jogos teatrais;
  •          Objeto real e imaginário;
  •          Imaginação;
  •          Concentração;
  •          Improviso
  •          Construção de personagem;
  •          Construção de cenas.

TEORIA
  •          Estudo da evolução histórica e estética do teatro.

Contação de histórias
Contar histórias é possivelmente a forma mais antiga de se transmitir conhecimento. Antes que a escrita fosse criada, as pessoas já se reuniam para compartilhar histórias, transmitidas de geração a geração, para que a sabedoria, nelas contida, fosse conhecida por todos. Atualmente a informação é cada vez mais digital, portanto, retomar uma arte milenar como o contar histórias, é entrar em contato com o conhecimento contido nas narrativas, na palavra, na oralidade; é retirar as pessoas da visualidade e colocá-las em contato com outros sentidos.
 A oficina é voltada para jovens e adultos que queiram desenvolver a arte de contar histórias.

TEORIA
·         No curso serão trabalhados aspectos teóricos do contar histórias, embasados em artigos e livros sobre o assunto.

PRÁTICA
·         Exercícios de voz, corpo e imaginação ativa para a contação de histórias;
·         As várias abordagens de uma história;
·         Construção de narrativas a partir de livros da literatura infatojuvenil.


quinta-feira, 11 de outubro de 2018

Teatro Ruante circulará com seu novo espetáculo - A muy lamentável e cruel história de Píramo e Tisbe

Estreia no Sesc - Foto Larissa França

O Teatro Ruante, coletivo de Porto Velho, contemplado com o Prêmio Sesc de Incentivo às Artes Cênicas, fará uma circulação com o espetáculo A muy lamentável e cruel história de Píramo e Tisbe por três cidades: Ji-Parana, Presidente Médici e Porto Velho. Além disso, os integrantes ministrarão oficina de palhaço e farão palestra sobre comicidade. Maiores informações no blog www.ruanteteatro.blogspot.com

A muy lamentável e cruel história de Píramo e Tisbe
Sinopse
Três palhaços, Mazela, Tinnimm e Tuminga, ganham um edital para se apresentarem no dia do casamento do Duque e da Duquesa de Old Port, em pleno Renascimento. Mas o grupo tem apenas três dias para encenarem A Muy Lamentável Comédia, a Mais Cruel Morte de Píramo e Tisbe.
A peça é um fragmento de Sonho de uma noite de verão, de William Shakespeare, escrita em fins do século XVI. No original, são artesãos que querem se apresentar no castelo, na montagem do Teatro Ruante, os palhaços recriam com a ajuda do público essa “trágica” história de amor.
Palhaços Tinnim, Tuminga e Mazela - Foto Larissa França



Ficha Técnica
A partir da obra de William Shakespeare
Adaptação e direção: Adailtom Alves
Palhaços criadores: Bruno Selleri (Mazela), Jamile Soares (Tuminga) e Selma Pavanelli (Tinnimm)
Figurinos e adereços: Selma Pavanelli
Concepção de cenário: Adailtom Alves, Ismael Barreto e Selma Pavanelli
Cenotécnico: Ismael Barreto
Costureira: Rita Magno
Arte: Flávio Dutka
Público presente na estreia - Foto Larissa França
Designer Gráfico: Anael Francis
Produção: Selma Pavanelli e Bruno Selleri
Apoio logístico: Val Barbosa                 
                                          
Serviço
18/10 – Apresentação em Ji-Paraná – Praça do Teatro Dominguinhos às 20h
19/10 – Oficina de Palhaço – Teatro Dominguinhos – Ji-Paraná às 18h
20/10 – Apresentação em Presidente Médici – Praça Municipal às 19:30h

Dias 22, 23, 24, 25, 26 e 27 – Apresentações em Porto Velho
22/10 - Escola Padre Mario às 16h
23/10 - Escola Rio Madeira às 16h
24/10 - Escola Herbert de Alencar às 16h
25/10 - Escola Ely Bezerra às 16h
26/10 - Sesc Esplanda às 18 h
27/10 - Parque da Cidade às 17h
Dia 26 – Palestra sobre comicidade, Sesc Esplanada.

TODA A PROGRAMAÇÃO É GRATUITA
MAIORES INFORMAÇÕES: 69 99271-4848 / 98164-3332
HISTÓRICO

O Teatro Ruante, criado em 2004 na cidade de São Paulo, estabeleceu-se em 2015 na cidade de Porto Velho/RO e desde então vem realizando montagens teatrais e outras ações artísticas como suas temporadas nas praças, oficinas circenses e de palhaço, sua Mostra de Repertório, entre outras. O grupo tem como fonte inspiradora o universo popular e tem como propósito apresentar-se em espaços abertos e alternativos, visando uma comunicação direta com o público das mais variadas idades. Atualmente, além do novo espetáculo, o grupo conta com outros três espetáculos em repertório: Que Palhaçada é Essa Aqui? (2015), Era Uma Vez João e Maria... e ainda é (2016), Cabaré Ruante (2017) e o projeto Histórias de Contar (2016).


Participação do público - Foto Larissa França

Shakespeare, palhaços e processo

A comicidade é fundamental nas obras de William Shakespeare (1564-1616), até mesmo na tragédia Rei Lear, está lá um bobo, sempre falando a verdade ao rei e provocando o riso. O bardo inglês precisava agradar um público diverso. A mistura de classes fez com que seu teatro seja rebuscado na poesia, tenha um intenso jogo de intrigas, disputas de poder, sem, no entanto, esquecer a comicidade. O autor utilizava e misturava muitas fontes para criar suas peças, em Sonho de uma noite de verão, por exemplo, pega do poeta Ovídeo uma trágica história de amor e conta de forma cômica, já que encenada por atrapalhados artesãos. É desse fragmento que parte o Teatro Ruante para criar seu novo espetáculo: A muy lamentável e cruel história de Píramo e Tisbe.
É a primeira vez que o Ruante parte de um texto formal e busca sua desconstrução (ou quase) com a arte palhacística – Shakespeare que nos perdoe, mas ele foi e é popular, entenderá. Geralmente o nosso trabalho parte de reprises e entradas tradicionais circenses. O desafio foi construir um espetáculo tomando esse fragmento de Shakespeare, agora é o momento de apresentá-lo ao público.
Por fim, cabe dizer que o Prêmio Sesc de Incentivo às Artes Cênicas foi fundamental. É a primeira vez que produzimos com recursos aqui em Rondônia, assim pudemos brincar/ousar/experimentar um pouco mais em relação a adereços, figurinos e cenários. Que o Prêmio continue a incentivar e que se amplie em recursos e em quantidade para chegar a mais artistas e assim, quem sabe, teremos mais produções no estado. Evoé!
Adailtom Alves – Diretor

domingo, 15 de julho de 2018

Teatro Ruante participará do maior festival de multilinguagens do país


O Teatro Ruante, grupo de Porto Velho, participará de três festivais de artes, o primeiro é o Amazônia das Artes, em que apresentará o espetáculo Cabaré do Ruante em Ji-Paraná no dia 18 de julho; depois seguem para o estado do Rio de Janeiro para participarem do XVII Festival Sesc de Inverno – o maior festival multilinguagem do país – onde apresentarão o espetáculo Era uma vez João e Maria... e ainda é nas cidades de Nova Friburgo, Teresópolis e Petrópolis, nos dias 21, 22 e 24 de julho respectivamente. Em agosto o grupo viaja à Rio Branco, no Acre, para participar do Festival Matias de Teatro de Rua, onde apresentará Cabaré do Ruante.

Cabaré do Ruante - Foto: Paulo Bass

Sinopse – Cabaré do Ruante

O Cabaré é um espetáculo de variedades circenses e que tem como base o palhaço, suas entradas e reprises cômicas tradicionais. Quatro palhaços, Magrila, Mazela, Tinnimm e Tuminga, se encontram na praça e prometem apresentar seus melhores números para o público.

Ficha Técnica
Roteiro, direção e figurinos: Selma Pavanelli
Palhaços: Adailtom Alves (Magrila), Bruno Selleri (Mazela), Jamile Soares (Tuminga) e Selma Pavanelli (Tinnimm)
Cenário: Selma Pavanelli
Cenotécnico: Ismael Barreto




Sinopse – Era uma vez João e Maria... e ainda é
Era uma vez João e Maria... e ainda é - Foto: Divulgação
A Conhecida história de Hansel e Gretel, colhida pelos irmãos Grimm, e divulgada entre nós como João e Maria, ganha adaptação do Teatro Ruante pra espaços abertos. A peça conta a história de duas crianças abandonadas por seus pais na floresta, onde se deparam com a/o Coisa.

Com destaque para a narração e para as brincadeiras, o espetáculo propõe uma reflexão sobre a fábula na atualidade. As músicas, criadas ou recriadas a partir do repertório das cantigas infantis, fazem parte da composição das cenas e são executadas ao vivo.

Ficha Técnica
Intérpretes: Adailtom Alves, Bruno Selleri, Jamile Soares e Selma Pavanelli
Adaptação e Direção: Adailtom Alves e Selma Pavanelli
Produção: Selma Pavanelli e Bruno Selleri
Figurino: Hitalo Yuri Yamashita e Selma Pavanelli
Boneco: Cleydson Catarina
Músicas: Adailtom Alves e cancioneiro popular infantil
Adereços: Rita Magno e Selma Pavanelli
Cenário: Ismael Barreto Neves


Maiores informações: 
(69) 99271-48-48 / 98164-3332 
99241-1921 / 98120-8611
teatroruante@gmail.com
facebook.com/TeatroRuante
instagram.com/teatroruante
www.ruanteteatro.blogspot.com



Histórico do Grupo
O Teatro Ruante atua na cidade de Porto Velho/RO desde 2015, tem contribuído com a cena local a partir de suas produções teatrais, ações artísticas e oficinas.

O grupo tem como fonte inspiradora o universo popular e busca fundir em seus espetáculos a linguagem circense, o teatro de rua e a música; tem como propósito apresentar-se em espaços abertos e alternativos, visando uma comunicação direta com o público das mais variadas idades.
Atualmente o grupo conta com quatro espetáculos em repertório: Que Palhaçada é Essa Aqui? (2015) e Era Uma Vez João e Maria... e ainda é (2016), Cabaré do Ruante (2017) e a Histórias de Contar (2017).


segunda-feira, 12 de março de 2018

CABARÉ DO RUANTE - Temporada

Sinopse

Foto: Paulo Bass

O Cabaré é um espetáculo de variedades circenses e que tem como base o palhaço, suas entradas e reprises cômicas tradicionais. Quatro palhaços, Magrila, Mazela, Tinnimm e Tuminga, se encontram na praça e prometem apresentar seus melhores números para o público.

Ficha Técnica

Roteiro, direção e figurinos: Selma Pavanelli

Palhaços: Adailtom Alves, Bruno Selleri, Jamile Soares e Selma Pavanelli
Produção: Ana Paula Rodrigues e Val Barbosa


MAIORES INFORMAÇÕES: 
55 (69) 98164-3332 / 99241-1921
teatroruante@gmail.com

PROGRAMAÇÃO GRATUITA



quinta-feira, 8 de fevereiro de 2018

Temporada de CABARÉ DO RUANTE - campanha

O Teatro Ruante está arrecadando fundos para a temporada de seu último espetáculo, Cabaré do Ruante, que será apresentado no mês de março de 2018. Contribuam com quanto puder ou como puder, inclusive compartilhando este post e os vídeos. Abaixo mais informações sobre o espetáculo e sobre a campanha.

SINOPSE Cabaré do Ruante
O Cabaré é um espetáculo de variedades circenses e que tem como base o palhaço, suas entradas e reprises cômicas tradicionais. Quatro palhaços, Magrila, Mazela, Tinnimm e Tuminga, se encontram na praça e prometem apresentar seus melhores números para o público.

Ficha Técnica
Roteiro, direção e figurinos: Selma Pavanelli
Palhaços: Adailtom Alves, Bruno Selleri, Jamile Soares e Selma Pavanelli
Produção: Ana Paula Rodrigues e Val Barbosa

Vídeos com fragmentos do espetáculo

Vídeos com a campanha


Vídeos sobre o grupo


CONTA PARA DEPÓSITO
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Agência 0102-3
C/Corrente 75.996-1

sábado, 4 de novembro de 2017

1ª Mostra de Repertório do Teatro Ruante

(...)
Sol, a culpa deve ser do sol
Que bate na moleira, o sol
Que estoura as veias, o suor
Que embaça os olhos e a razão

(...)
Tem que bater, tem que matar, engrossa a gritaria
Filha do medo, a raiva é mãe da covardia
Ou doido sou eu que escuto vozes
Não há gente tão insana
Nem caravana
Nem caravana
Nem caravana do Arará

As Caravanas – Chico Buarque

Apresentação
O Teatro Ruante está a pouco mais de dois anos em Porto Velho, mas desde que aqui aportou tem desenvolvido diversas atividades no campo circense e teatral: montagens de espetáculos, oficinas de circo, palhaço, entre outras. Em novembro de 2017 mais uma ação será realizada, agraciando o público portovelhense, trata-se da 1ª Mostra de Repertório do Teatro Ruante, que contará com quatro espetáculos do grupo, uma intervenção do Grupo Dá o Bote e uma conversa sobre os 50 anos da obra de Guy Debord, A Sociedade do Espetáculo.

A programação não conta com nenhum patrocínio público ou privado, mas o Teatro Ruante entende que em tempos tão temerosos como o que estamos vivendo é preciso ocupar os espaços públicos, principalmente praças e ruas, que devem permanecer livres a todxs. É preciso levar aos espaços públicos abertos a diversão, encontrar as pessoas, produzir afetos, provocar discussões, mas sem raiva e sem medo. Afinal, devido a insegurança de nossos tempos, aquilo e/ou aquele que não conhecemos tem provocado o medo e criado o que Zygmunt Bauman chamou de mixofobia (medo de se misturar), mas a cidade também é propícia para provocar a mixofilia (amor ao diferente). É nessa direção que se encaminha a Mostra, além de reunir as pessoas em torno de uma obra artística, propiciar que vejamos x outrx.

A Mostra contará com a participação especial do Grupo Dá o Bote, que fará uma intervenção intitulada A Boiada, um cortejo carnavalizado idealizado pelo poeta Mado. São memórias de uma boiada real, dos bois que vinham da Bolívia, chegavam no trem e eram levadas em desfile pela cidade, principalmente pela Rua Sete de Setembro. Esse avivamento da memória e da história estará presente nos espaços escolhidos para ocorrer a Mostra e essa intervenção.

Abaixo segue toda a programação:
Dia 17 de novembro às 19:00 h
Sala do Piano – Unir Centro – Av. Presidente Dutra, 2965
Conversa: 50 anos da obra A Sociedade do Espetáculo de Guy Debord
Lançada em novembro de 1967 por um dos membros mais ativos da Internacional Situacionista, Guy Debord, o livro continua mais atual que nunca. Os Situacionistas influenciaram sobremaneira as convulsões do maio francês em 1968. Na ocasião serão lidos trechos da obra e debatido com os presentes.


Dia 18 de novembro às 16:00 h
Praça das Três Caixas d`Água
A Boiada – Grupo Dá o Bote
Intervenção carnavalesca aberto a todxs, basta vir fantasiado de boi. Trata-se de uma recriação de uma boiada verdadeira que chegava de trem da Bolívia nos idos da década de 1950 e tomava as ruas de Porto Velho.
Ficha Técnica
Idealização e roteiro: Carlos Macedo (Poeta Mado)


Dia 18 de novembro às 17:00 h
Praça da Madeira Mamoré (EFMM)

Cabaré do Ruante
O Cabaré é um espetáculo de variedades circenses e que tem como base o palhaço, suas entradas e reprises cômicas tradicionais. Quatro palhaços, Magrila, Mazela, Tinnimm e Tuminga, se encontram na praça e prometem apresentar seus melhores números para o público.
Ficha Técnica
Roteiro, direção e figurinos: Selma Pavanelli
Palhaços: Adailtom Alves, Bruno Selleri, Jamile Soares e Selma Pavanelli
Produção: Ana Paula Rodrigues e Val Barbosa



Dia 19 de novembro às 17:00 h
Praça da Madeira Mamoré (EFMM)
Histórias de Contar
Dos livros para a roda de contos vêm um gigante egoísta, um jovem índio, um soldado e um pai, sobre cada um deles tem uma história pra ser contada, ou melhor, vivida com os curiosos que chegarem junto para um momento de ver, ouvir e sentir.

Ficha Técnica
Contador: Bruno Selleri
Orientação cênica: Adailtom Alves e Selma Pavanelli
Colaboradoras: Gabrielle Selleri, Márcia Licínia Selleri e Ana Paula Rodrigues


Dia 25 de novembro às 17:00 h
Praça da Madeira Mamoré (EFMM)
Que Palhaçada é Essa Aqui?
Espetáculo de variedades circenses, criado a partir de esquetes tradicionais de palhaços, que mistura números circenses, como malabares, laço, gags, improviso, números musicais e muita interação com o público.
Ficha Técnica
Criadores e criaturas: Adailtom Alves (Palhaço Magrila), Bruna Pavaneli (Palhaça Julieta) e Selma Pavanelli (Palhaça Tinnimm).
Figurinos: Selma Pavanelli

Dia 26 de novembro às 17:00 h
Praça da Madeira Mamoré (EFMM)
Era uma vez João e Maria... e ainda é
A Conhecida história de Hansel e Gretel, colhida pelos irmãos Grimm, e divulgada entre nós como João e Maria, ganha adaptação do Teatro Ruante pra espaços abertos. A peça conta a história de duas crianças abandonadas por seus pais na floresta, onde se deparam com a/o Coisa.
Com destaque para a narração e para as brincadeiras, o espetáculo propõe uma reflexão sobre a fábula na atualidade. As músicas, criadas e/ou recriadas a partir do repertório das cantigas infantis, fazem parte da composição das cenas e são executadas ao vivo.
Ficha Técnica
Intérpretes: Adailtom Alves, Bruno Selleri, Jamile Soares e Selma Pavanelli
Adaptação e Direção: Adailtom Alves e Selma Pavanelli
Produção: Selma Pavanelli e Bruno Selleri
Figurino: Hitalo Yuri Yamashita e Selma Pavanelli
Boneco: Cleydson Catarina
Músicas: Adailtom Alves e cancioneiro popular infantil
Adereços: Rita Magno e Selma Pavanelli
Cenário: Ismael Barreto Neves
Apoio técnico e registro: Ana Paula Rodrigues e Val Barbosa

Histórico do Grupo
O Teatro Ruante foi criado em 2004 na cidade de São Paulo, onde produziu três espetáculos (Clown Show, Que Palhaçada é Essa Aqui?, Casamento na Roça – pernas pra que te quero), com os quais realizou temporadas e participou de festivais. Em 2015 mudou-se para a cidade de Porto Velho/RO e vem contribuindo com a cena local a partir de suas produções e ações artísticas.

O grupo tem como fonte inspiradora o universo popular e busca fundir em seus espetáculos a linguagem circense, o teatro de rua e a música; tem como propósito apresentar-se em espaços abertos e alternativos, visando uma comunicação direta com o público das mais variadas idades.

Atualmente o grupo conta com quatro espetáculos em repertório: Que Palhaçada é Essa Aqui? (2015) e Era Uma Vez João e Maria... e ainda é (2016), Cabaré do Ruante (2017) e a Histórias de Contar (2017).